COMICIDAD. 8 encuentros

Martes 3 de Agosto: DANIEL CASABLANCA / ESENCIA: Gimnasia expresiva en el vacío.Vamos a hablar del actor y el entrenamiento en lo clownesco, la búsqueda de la esencia y preparado teórico de ejercicios y pequeñas rutinas. Lo complejo de la repetición del efecto cómico.

Martes 10 de Agosto: CHARO LOPEZ / STAND UP : Clase de introducción a la escritura de stand up desde la improvisacion. ¿Que vamos a hacer? Vamos a analizar la estructura de los chistes clásicos para utilizar estas herramientas en el armado de nuestro monólogo. Repasaremos: Estructura. Remates. Emociones. Opinion. Solemnidad. Claridad. Ritmo e intención… regulinchi.

Martes 17 de Agosto: RODRIGO BELLO / IMPRO: Las clases están orientadas a entrenar la capacidad de escucha, aceptación y confianza personal y del equipo. Mediante ejercicios analizaremos las acciones, la espontaneidad en escena y el impulso de crear con otras personas respetando una reglas simples para acelerar la creación y avanzar en la escena, en la historia, en el gag.  Encontrarse con el placer de reirse y hacer reir. 

Martes 24 de Agosto: ANDREA FIORINO (Rosario) / PERSONAJE : Abordaremos la creación y construcción de personajes de humor, mediante el método “focos de energía” (y sus combinaciones) en un encuentro teórico-práctico de dos horas de duración.

Martes 31 de Agosto: TOTO CASTIÑEIRAS / CLOWN: Todos somos capaces de indagar en nuestra fibra humorística. El clown es el payaso. La búsqueda del clown consiste en detectar nuestros propios puntos débiles. Toto desarrolla una mecánica creada a partir de su propio trabajo en escena y en una de las pistas circenses más importantes, así como siendo docente de los más diversos grupos alrededor del mundo.En esta clase se pondrá en valor a la pavada, la pérdida de equilibrio y el accionar sobre el absurdo.  Toto cuenta: “Una vez, en Córdoba capital, iba en un taxi y el conductor me preguntó: “¿Cuál es tu trabajo?”, a lo que respondí: “Soy payaso.” El taxista rió: “Es como que me digas que sos borracho.”  En las clases se trabajará de forma individual y grupal y se llevarán al papel estructuras e imágenes cómicas.

Martes 7 de Septiembre: MARTÍN GARABAL / HUMOR GRÁFICO: Se estudiarán y trabajarán la dinámicas del accidente y la improvisación del humor en los distintos soportes.  Graficos, radiales, audiovisuales e incluso escénicos.

Martes 14 de Septiembre: MARIELA ACOSTA / MONÓLOGO: Este taller es un espacio que posibilita investigar y poner en práctica ideas propias para el armado de monólogos. Está orientado al trabajo unipersonal. Ofrece  una mirada externa experimentada  que aportará herramientas al momento de la creación.  El recorrido de este taller será una invitación a que cada intérprete indague, encuentre y utilice herramientas personales que movilicen el imaginario y potencie su manera de decir y contar a los demás. 

Martes 21 de Septiembre: JULIETA DAGA (Córdoba) / BUFÓN: Trabajaremos  el monstruo crítico  que llevamos dentro . Se verán pautas generales del lenguaje, su contexto y poética. Por las características específicamente corporales de la ética bufona apuntaremos al cuerpo del texto y del actor , se propondrá  alguna situación bufona para analizar su empatía, su eficacia y grado de bufonería.

QUIENES SOMOS

DANIEL CASABLANCA: Actor, director, autor y docente teatral. Integrante y uno de los fundadores de la Banda de Teatro “LOS MACOCOS” con quienes en 35 años de grupo ha estrenado más de 15 espectáculos, algunas de sus creaciones son materia de estudio en universidades de arte de argentina y el exterior. Junto a ellos ha hecho además radio, tv y editado varios libros. Director y docente en Escuela Casablanca desde 1988 donde trabaja con la técnica del actor creador, donde desde el entrenamiento técnico se llega a la autogestión, con los artistas que han pasado por la escuela montó decenas de proyectos, entre ellos todas las tragedias de Esquilo. Participó como actor de la gira de Les Luthiers 2008/9. Protagonizó en el Teatro San Martín los clásicos “La tempestad”, “Sueño de una noche de verano” y “Arlequín, servidor de dos patrones”, “La fabulosa historia de los inolvidables Marrapodi”, “Androcles y el león”, “La fábula de la princesa Turandot”. Recientemente dirigió y trabajó en la autoría y/o versión de las multipremiadas “Forever Young”, “Casi Diva”, “Bigote Argentino”, “Muertos de Risa”, “Qué mundo idiota”, “Baco”, “Reinhold Comedy Show”, “Casi Humano”. Dirigió, entre otros  a los grupos El Descueve, Improcrash, El Choque Urbano, Cuatro Vientos, Sutottos, La Pipetuá. Durante diez años protagonizó TOC TOC en el Multiteatro. A lo largo de su carrera como actor y director recibió, entre otros, los premios: Trinidad Guevara, Teatros del Mundo, Voz, Pepino el 88, ACE, Florencio Sánchez, Premio Getea a la trayectoria y Premio María Guerrero a la excelencia.

CHARO LOPEZ: Es maestra de improvisación y escritura de monólogos. Durante los últimos quince años giró con sus espectáculos y dictó clases en España, Alemania, Brasil, Mexico, Chile, Paraguay, Uruguay, Peru y Colombia. Participó de festivales oficiales y de giras comerciales. En su formación en impro figuran Mosquito Sancinetto y Keith Jonsthone y Frank Totino en la escuela Loose Moose. Estudió actuacion, bufón y máscara neutra con Marcelo Savignone. Sus últimos trabajos en el estilo fueron “Match de improvisación” con Sancinetto, e “Improcrash”. En el mundo del Stand Up es co-creadora de “Persona”, “Violonas”, “Cuatro” y “Futuro de mierda”. Es co-creadora, co-guionista y actriz de las series de tv y online “Cualca”, “Mundillo”, “Por ahora” y “Tarde baby”. Co-autora del libro “Hermostra”.

RODRIGO BELLO: Es actor fundador de la compañía de improvisación IMPROCRASH, con dicha compañia realiza funciones desde el 2005 todos los sábados, actualmente en el Paseo La Plaza, sala Pablo Neruda. También ha participado de festivales de teatro en Latinoamerica y Europa.  En el 2012/13 co-conduce Paralell World, un programa de entretenimientos en vivo por internet.  En el 2014 es conductor del programa infantil Jugando Cantando. Durante el 2015 conductor del programa infantil Aventugigas. Desde el 2012 hace standup y realiza funciones semanales del género, además de presentaciones particulares de conducción y actuación.  Dicta talleres de creatividad y trabajo en equipo con Improcrash y en forma individual.

TOTO CASTIÑEIRAS: En 2004 se integró a la Compañía del Cirque du Soleil. Desde ese año hasta la actualidad es actor, clown, diseñador cómico, docente, coach y parte del equipo de audiciones de la compañía. Cómico central en “Quidam”, creador e intérprete de la parte cómica de “Sép7imo Día” sobre la banda “Soda Stereo”. Con el Cirque du Soleil recorrió el mundo, presentando sus rutinas en más de 180 ciudades de más de 50 países. Actuó repetidamente en escenarios que van del Luna Park de Buenos Aires al Royal Albert Hall de Londres.
Actor en producciones nacionales independientes y oficiales, sus últimos trabajo fueron “Otelo” (2016, Complejo Teatral de Buenos Aires), “Finimondo” (2010, Teatro Metropolitan, Buenos Aires).
Autor y director de la compañía escénica Teatro Charabón: “Voraz y Melancólico” (2019 a 2021), “Aparece” (2019), “Orillera” (2019), “Gurisa” (2016 a 2019),  “El Susto” (2012-13). Director de “Azul Ultramarino” de Cecilia Meijide (2019), “Beso” de Fabián Díaz (2019), “Las de Barranco” versión de Alfredo Allende (2016-2019), entre otras obras. 
Durante el 2020 dirigió “A Miami” de Ignacio Torres, “Dekho” de Luciano Cocciardi y “Alicia Hacker” del Grupo Amaltraer. Estos trabajos se presentaron en forma online y por streaming.
Ganador Premio Trinidad Guevara 2017: Rubro Dirección (Gurisa), Premio José María Vilches 2012, Premios Estrella de Mar 2000, 2002, 2011, Distinguido ciudadano ilustre por el Honorable Concejo Deliberante de Mar del Plata 2011.
Próximamente saldrá a la venta su libro “Cantar de charabón” de Editorial Losada, que contiene sus textos teatrales estrenados e inéditos y un estudio sobre su lenguaje teatral curado por Jorge Dubatti y Gonzalo Demaría.

ANDREA FIORINO (Rosario) : Es actriz, dramaturga y directora teatral rosarina, que en los últimos años también se ha dedicado a la investigación del Teatro Cabaret. Coordinador de Recreación Activa en Plataforma Lavardén, Ministerio de Innovación y Cultura de la Pcia de Sta. Fe. Ha participado como actriz y docente en festivales internacionales en Argentina, México, Uruguay y Brasil. Entre sus obras de teatro se destacan “El discurso”, “Nadie hablará de nosotras…”, “Dios los cría”, “Cabaret en una valija”, “El destino de los huesos”, “30 años – Un recorrido al azar”, “Concha y Nina en concierto” (junto a la actriz y directora del FICA, Noralih Gago) y “Tertulia nocturna de relatos espeluznantes argentinos” (ésta última ganadora el pasado mes de diciembre/2020, de Concurso “Escenas en SINTonía”, organizado por el Ministerio de Cultura de Nación, El Instituto Nacional de Teatro y Radio y Televisión Argentina (RTA) 

MARTÍN GARABAL: comenzó a dibujar desde muy pequeño. Sus primeras inspiraciones fueron los libros pop-ups de animales, las figuritas Basuritas, ¿Dónde está Wally? Mafalda, Humor y El Cazador. A los trece años comenzó un taller de humor gráfico en el Centro Cultural Borges dictado por Claudio Kappel donde pudo desplegar su potencial creando diferentes personajes y armando una antología de cómics llamada Cómics Locos, las cuales vendía a sus compañeros del curso de dibujo. En el año 2006, mientras era un estudiante de Diseño de Imagen y Sonido en la UBA, publicó un libro junto a su amigo Ariel Martínez Herrera. Esta oportunidad se presentó gracias a un editor que conocieron en los pasillos de la facultad. El libro titulado Grandes éxitos se imprimió on-demand y llegaron a vender 1000 ejemplares en pocos meses. En 2011, tras un trabajo en una productora que no le satisfacía del todo, armó la productora Grandes Éxitos junto a su amigo Martínez Herrera, donde desarrollaron contenido para Canal Encuentro Paka Paka, series del INCAA y publicidades. En paralelo desarrolló algunos cortometrajes animados que estrenó en 2012. Estos fueron Fresco y Un poco de mí con los que logró reconocimiento en numerosos festivales. En 2013 creó y protagonizó Famoso, la serie que lo dispararía a la masividad. Fue la primera serie original realizada para YouTube por I.Sat y también protagonizó diferentes cortometrajes, entre ellos Todo no tan mal, dirigido por Pablo Noriega.

MARIELA ACOSTA: Es actriz y docente egresada de la EMAD. Durante diez años se desempeñó como docente en las cátedras de Clown y Técnicas de circo en la UNA junto a la directora teatral Cristina Moreira.  Es co creadora junto a Julio Cardoso de su unipersonal “La Chinagueña o El rancho de las mutaciones”  donde por su labor actoral fue nominada  a los premios Florencio Sánchez, Premios ACE y Estrella de Mar.  Es autora del unipersonal compuesto por monólogos “Chinita Chica” para los espectáculos “Anfitrión Carbaret” y “Concha del Río Cabaret” con dirección general de Noralih Gago. En el año 2014 viaja a México invitada al Festival Internacional de Cabaret organizado por Las Reinas Chulas donde dicta talleres y realiza su unipersonal en formato café concert bajo la dirección de Noralih Gago.  Completa su formación con Ricardo Bartis, Cristina Moreira, Toto Castiñeiras entre otros Con este último realizó varios espectáculos y continúa trabajando.

JULIETA DAGA (Córdoba) Actriz, directora de teatro, docente. Integra la compañía Bufón y el dúo payaso Las Pérez Correa . Ha participado de programas en la  televisión de Córdoba  protagonizando series  y formando parte de distintos  staff  con números de humor  . Ha dirigido elencos  de otras provincias , de la suya y el elenco estable de la  Comedia Infanto Juvenil de la Provincia. Ha realizado giras nacionales e internacionales ( España, Colombia, Chile , Perú y Venezuela).   Ha ganado premios como Mejor actriz con “Bufón”, “ Suena Tremendo”,”Parabellum, el lugar equivocado” ,  “Kahlo payaso” y “La Persistencia” de Gambaro.  Actualmente dicta la Cátedra de Actuación 2 en la Universidad Provincial de Córdoba  Escuela de Teatro Roberto Arlt. Estudio en la EMAD (Bs As), Escuela de Arte Dramático Roberto Arlt ( Cba), y entrena periódicamente con distintos maestros: Chame,Eric De Bont,  Levin, Barbera, Moreira, Gene, Katz, Angeleli, entre otros.